申请考试对大学有什么好处？今年10月，，连续三年被评为“黄牌”。那么，动画专业学习什么呢？就业情况如何？我该如何选择动画专业？编辑为你安排答案。
第一，专业分析
什么是动画专业？
在新的专业目录中，动画专业属于戏剧和影视艺术范畴，是一种综合性的艺术范畴。它是绘画、动画片、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等多种艺术表现形式的结合。
医学证明，人类具有“视觉暂时性”的特征，即人的眼睛看到一幅图片或一个物体后，它不会消失1到24秒钟。运用这一原理，在一幅画消失前播放下一幅画面，会使视觉上的变化很顺利。
动画是连续播放多帧静止图像的过程。通过将人和物体的表情、运动和变化绘制成多幅图像，然后利用摄像机连续拍摄一系列的图像，可以使人类的视觉不断发生变化。它的基本原理，就像电影和电视一样，是视觉原理。无论静止图像是由计算机还是手工绘制的，还是每次只稍微改变一下，只要以逐格的方式拍摄，画面的单个帧就会以每秒12帧的速度或在顶部播放，并且在观看时会形成运动图像的效果。
你在本科学习什么？
在本科阶段，动画学生将系统地学习动画和动画技术的基本知识，学习戏剧、镜子、视听语言等专业知识，掌握相关的动画制作软件，能够进行完整的动画短片设计和制作。动画专业大致可分为动画导演、动画设计、数字动画等专业方向。主要培养学生的造型设计能力、原创绘画能力和动画设计能力，培养学生运用运动视听语言进行动画设计和表达的能力，培养学生运用2D、3D和后期软件对人物、背景、特效设计、编辑和综合等方面进行动画处理的能力。
你需要什么基本素质？
在观众的眼里，能够把原画变成可以播放的动画真是太棒了。但是许多从业者说这不是一件容易的工作。例如，一部完整的作品需要编写、导演等设计脚本和动画镜像；然后根据剧本的要求创作原画；除了“原画”之外，还要添加大量的“中间画”(动画中的一个动作是由许多绘画组成的，这些绘画的第一和最后都称为“原画”，其余的中间部分称为“中间画”)；制作好的动画扫描、着色、合成、添加电脑效果等。一般5分钟左右的影片，总画数在800左右。这需要很强的手绘技能，需要大量的密集和艰苦的工作.在专业人士看来，这项工作不仅需要创造性和绘画能力，而且还需要热情和耐心。
北京电影学院动画学院院长李建平给动画专业的学生写信说：“动画专业需要有扎实的基础绘画技能，不需要浮躁的技能。学生必须具备扎实的基本造型技能，也需要有良好的文化课基础。
二.专业和就业
，我国高校动画专业年度毕业生数在1.4-16000之间，全国连续三年就业率在85%-90%之间。不久前，。动画专业也是其中之一，这是否表明动漫专业的就业前景不乐观？
就业困难并不是一个整体现象。
从我国动画专业的历史来看，一些艺术院校率先开设了动画专业。2000年以来，国家出台了一系列鼓励地方动漫产业发展的优惠政策，2006年，国家大力扶持动漫产业呈现井喷式增长。面对这样的市场前景，许多高校开设了动画专业。，到目前为止，从事动画专业的高校已接近350所。全国有1100多所本科院校，即1/3以上的本科院校开设了这一专业。
虽然高校很多，但不同高校培养的学生素质参差不齐，人才培养与市场需求不相适应，基础人才过剩，高端人才不足，学生技能单一，难以满足企业的需要，造成了一些地区动画毕业生的困境。
与我国31个省的低就业率表相比，我国各省区的低就业率主体之间存在显着性差异。例如，在华北地区的北京和天津，过去两年就业率较低的本科专业的名单完全不同。北京有音乐学、社会学、法学等10个专业，而天津就业率较低的本科专业包括医药制剂、作曲技术理论、历史、针灸、按摩等8个专业。
由此可见，地方不能代表全局，一个省的专业就业率不高，并不意味着其在所有地区的就业率都不高。例如，在31个省中，只有安徽、吉林、江西、湖北和云南等省将其列为就业较低的专业，而且每个省份的入学率都不如英语专业。从目前的动漫产业市场来看，如北京、上海等创意文化产业密集的省市还远未饱和，关键是企业能否招聘到熟练的专业人才。
市场上有什么样的人才
据报道，北京已经形成了六大动漫产业集聚区，其调查报告指出，北京动漫产业缺乏三种类型的人才。首先，由于缺乏高端原创人才，大多数动漫企业管理者认为企业中只有22%的创意人才可以被视为创新型人才，而大多数人才(78%)属于复制或模仿型人才。这种人才结构导致企业缺乏原有产品，缺乏核心竞争力。二是缺乏管理人才。与传统企业相比，动漫游戏企业不仅具有分散的个体劳动，而且还具有简单的合作集体劳动和集中的社会劳动。创造性人才具有较强的工作独立性，创造性工作过程难以监督。这些特点给传统的管理理念和管理方法带来了挑战。第三，管理人才的缺乏，实践证明创新人才往往缺乏市场管理技能。市场非常欢迎创新型“产业化”和“市场化”的管理人才。
未来就业渠道
根据2014年全球和中国动画产业研究报告，2013年中国动画产业产值超过900亿元，比去年同期增长了21.0%。在制作和广播市场方面，动画制作连续第三年(2011-2013年)下降，但动画电影市场和动画衍生产品市场同比增长13.34%和20%。一些与传统动漫相关的新兴产业，如网络、手机游戏等，为动漫产业开辟了新的发展空间，也推动了动漫产业链的不断完善和延伸。万豪动画片主席陈磊说，在大多数人看来，动画只是传统意义上的动画和卡通的结合。然而，动画的广义意义应该是动画技术跨行业、跨平台、跨媒体的应用.只要观念放开，动画技术的特长就可以广泛应用于各种行业。例如，在世博会等展览中，可以使用动画技术来实现虚拟现实图像的显示；在影视中，动画技术可以用来制作特效；在医疗方面，动画技术可以用于虚拟聚焦，可以用来宣传医疗卫生知识等。在陈磊看来，“大动画”的概念带来了巨大的机遇，动漫并不缺乏市场，而是需要完全市场化。在文化领域交叉整合的大趋势下，文化产业的边界不断被打破，文化产业的市场也更加广阔。
目前，动画专业的学生主要关注动画公司、游戏、电影、电视、广告、电影和电影包装。在未来文化交叉整合的趋势下，动画专业毕业生必将在其他领域得到更广泛的发展。例如，在教育、建筑、设计、航天、医药等行业，从事动画虚拟演示、魔术效果制作等工作。
三.应用指南
不同的高校都有自己的特点。
虽然动画专业属于戏剧和影视艺术专业，但在我国高校开设的动画专业主要分为艺术设计、艺术、影视媒体、计算机四大类。动画专业的设置大多是根据我校的学科优势，如艺术院校具有传统优势的绘画基础强，工科院校动画专业偏重于计算机技术、软件等方向。国内高校动画专业依托不同的背景突出不同的特点。
北京电影学院是中国第一所开设动画学院的艺术学院。它有五个本科专业：动画艺术，计算机动画，卡通方向，游戏设计和动画策划。据北京电影学院副院长、动画学院院长孙立军介绍，合作可以说是北京电影学院动画学院的一大特色。学生们从初中就组成了一个联合工作组，花了大约一年的时间制作动画短片。联合工作组由自愿组合、导演、制作、编剧、镜子、原创绘画、动画、后期合成等组成。学生们在动画片的实战练习中使用真刀和真枪。
中国传播大学动画专业是著名的“大动画”教学生态环境、本科动画导演、动画设计、数字动画三个专业方向。动画方向侧重于影视动画和新媒体动画的早期策划、编剧、导演等；动画设计侧重于动画图像设计、动画场景设计、镜像脚本与构图设计、原创绘画设计；数字动画侧重于数字动画电影、电视动画、手机动画、网络游戏动画制作，以三维动画技术为核心。教学实施模块化培养模式，学生进入学校后，根据其兴趣专业，按照学院的统一检查进行方向培训。
由于高校数量众多，可以根据自己的兴趣、大学入学成绩、专业特点等因素，进行综合分析比较，根据自己的实际情况选择高校。
我在申请考试时应该注意什么？
高校艺术专业入学考试包括文化考试和艺术专业考试两部分。艺术专业考试分为由省级招生考试机构组织的专业考试(简称省统一考试)和由招生院校组织的专业考试(简称学校考试)。动画专业属于艺术专业，考生的专业考试和文化课成绩应符合学校的要求。
动画专业的专业考试一般包括素描、色彩、命题创作、访谈等，并对学生的性格造型、艺术背景、构思设计能力、审美能力、想象力和知识等进行评价。一些高校还要求考生展示自己的艺术、文学、计算机等方面的才华、作品或相关证书。考生可以详细阅读全省美术专业招生实施情况和高校的简要章节。